Sân khấu – Vanhoanghethuat.com https://vanhoanghethuat.com Nơi hội tụ tinh hoa văn hóa nghệ thuật Việt Nam và thế giới. Cập nhật tin tức nóng hổi, bài viết đặc sắc, điểm nhấn sự kiện nổi bật và là cầu nối giữa nghệ sĩ và công chúng yêu nghệ thuật. Sat, 10 Jan 2026 23:46:00 +0000 vi hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.7.4 https://cloud.linh.pro/news/2025/08/vanhoanghethuat.svg Sân khấu – Vanhoanghethuat.com https://vanhoanghethuat.com 32 32 Khám phá “Bác Hồ – Một tình yêu bao la”: Nghệ thuật sân khấu tái hiện tình thương của Người https://vanhoanghethuat.com/kham-pha-bac-ho-mot-tinh-yeu-bao-la-nghe-thuat-san-khau-tai-hien-tinh-thuong-cua-nguoi/ Sat, 10 Jan 2026 23:45:52 +0000 https://vanhoanghethuat.com/kham-pha-bac-ho-mot-tinh-yeu-bao-la-nghe-thuat-san-khau-tai-hien-tinh-thuong-cua-nguoi/

Chương trình “Bác Hồ – Một tình yêu bao la” không chỉ là một buổi biểu diễn, mà còn là cuộc hành trình cảm xúc đưa khán giả vào những khoảnh khắc đời thường của Người.

Mạch nguồn tình yêu của Bác không bao giờ cạn

Được thực hiện bởi Nhà hát Kịch Việt Nam hợp tác cùng Bảo tàng Hồ Chí Minh, chương trình mang tính chất chính trị‑văn hoá sâu sắc, thể hiện trách nhiệm của nghệ sĩ trong việc bảo tồn và lan tỏa tư tưởng Hồ Chí Minh. Như Giám đốc Nhà hát Kịch Việt Nam NSƯT Kiều Minh Hiếu chia sẻ, “Mỗi vở kịch ngắn là một lát cắt đời thường, nhưng lại chứa đựng sức mạnh của tình yêu vô biên mà Bác dành cho Nhân dân”.

Trích đoạn vở kịch ngắn ‘Chuyện nhà chị Tín’
Trích đoạn vở kịch ngắn “Chuyện nhà chị Tín”

Bốn vở kịch ngắn, những câu chuyện đời thường

Chương trình gồm bốn vở kịch ngắn, mỗi vở khắc họa một khía cạnh khác nhau của tình cảm Bác Hồ:

1. Chuyện nhà chị Tín

Diễn tả chuyến thăm gia đình nghèo nhất Hà Nội của Bác vào đêm Giao thừa 1962, khắc họa tình yêu thương chân thành, gần gũi. NSƯT Trịnh Mai Nguyên đã chỉ đạo nghệ thuật, tạo nên bức tranh ấm áp về một người lãnh tụ luôn “đi tới từng ngõ hẻm”.

2. Đoàn kết là sức mạnh

Khắc họa mâu thuẫn nội bộ trong Đại đoàn Tả Ngạn ở Việt Bắc thời đầu kháng chiến. Khi Bác tới thăm, Người hòa giải, khơi dậy tinh thần đoàn kết – nguồn sức mạnh quyết định thắng lợi. Theo thống kê nội bộ của Bảo tàng, hơn 80% khán giả cho biết họ “cảm nhận rõ hơn tầm quan trọng của đoàn kết” sau khi xem vở này.

3. Đôi mắt sáng

Kể về người lính mù lòa sau chiến tranh, người đã tìm lại niềm tin và lạc quan qua một cuộc gặp gỡ với Bác. Câu chuyện nhấn mạnh khả năng chữa lành của tình thương và triết lý “không ai bị bỏ lại phía sau”.

4. Miền Nam trong trái tim Bác

Miêu tả tình cảm sâu sắc của Bác đối với đồng bào miền Nam, qua những câu thơ “Bác nhớ miền Nam nỗi nhớ nhà”. Vở kịch nhắc nhở khán giả rằng tình yêu của Bác luôn hiện diện trong trái tim mỗi người dân miền Nam.

Hình ảnh diễn viên trong chương trình
Diễn viên Minh Hải trong vai Bác Hồ

Gắn kết nghệ thuật và bảo tàng: Đổi mới trải nghiệm văn hoá

Đây là lần đầu tiên Nhà hát Kịch Việt Nam và Bảo tàng Hồ Chí Minh hợp tác thực hiện một chương trình nghệ thuật tại không gian bảo tàng. Theo báo cáo của Bộ Văn hoá, lễ khai mạc đã thu hút hơn 2.000 khách tham quan, trong đó có một phần lớn là thanh niên từ 18‑30 tuổi – nhóm đối tượng mà các nhà quản lý văn hoá đang hướng tới.

NSƯT Kiều Minh Hiếu nhấn mạnh: “Sự kết hợp này không chỉ đa dạng hoá hình thức tiếp cận văn hoá mà còn tạo ra trải nghiệm cảm xúc sâu sắc, giúp thế hệ trẻ cảm nhận lịch sử qua ngôn ngữ nghệ thuật”.

Giá trị tư tưởng Hồ Chí Minh trong đời sống hiện đại

Chương trình không chỉ tái hiện lịch sử mà còn đưa ra những thông điệp về đạo đức, trách nhiệm và khát vọng cống hiến. Các nhà phân tích văn hoá nhận định, “Việc đưa tư tưởng ‘lấy con người làm trung tâm, hạnh phúc của Nhân dân là mục tiêu cao nhất’ vào sân khấu giúp khán giả, đặc biệt là giới trẻ, kết nối sâu hơn với các giá trị cốt lõi của đất nước”.

Thông qua ngôn ngữ kịch nói, khán giả được mời suy ngẫm về cách mà tình yêu thương và đoàn kết có thể trở thành nguồn năng lượng vô tận, giống như “mạch nguồn không bao giờ vơi cạn” mà Bác Hồ luôn truyền cảm hứng.

Hãy chia sẻ cảm xúc của bạn về chương trình và khám phá thêm các sự kiện văn hoá khác tại Bảo tàng Hồ Chí Minh. Đừng bỏ lỡ cơ hội trải nghiệm nghệ thuật độc đáo này!

]]>
Sân khấu Kịch Báo chí nhân văn: 10 năm thắp lửa yêu kịch https://vanhoanghethuat.com/san-khau-kich-bao-chi-nhan-van-10-nam-thap-lua-yeu-kich/ Wed, 17 Sep 2025 12:19:23 +0000 https://vanhoanghethuat.com/san-khau-kich-bao-chi-nhan-van-10-nam-thap-lua-yeu-kich/

Sân khấu Kịch Báo chí nhân văn vừa tổ chức thành công mùa diễn thứ 10 với chủ đề “Giữa đường say mê”, thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả yêu thích kịch nghệ. Sự kiện năm nay bao gồm các vở kịch đã gây tiếng vang trong những mùa trước như “Lá hát như mưa”, “Nằm khóc một mình”, “Buồn hết đêm nay”… và đặc biệt là vở mới “Bước lên đỉnh sầu”, cảm hứng từ truyện ngắn “Sầu trên đỉnh Puvan” của nhà văn Nguyễn Ngọc Tư.

Vở kịch “Bước lên đỉnh sầu” được đánh giá là một trong những vở khó nhất do nhà sân khấu này từng thực hiện, bởi nó nặng về tâm lý và những cuộc đấu tranh, giằng xé nội tâm của nhân vật. Để có thể đưa vở kịch này lên sân khấu, 40 sinh viên đã không quản nắng mưa, tập luyện suốt 4 tháng để có những giờ phút thăng hoa trên sân khấu.

Một cảnh trong vở kịch Bước lên đỉnh sầu
Một cảnh trong vở kịch Bước lên đỉnh sầu

Khán giả đã có những phản hồi tích cực về mùa diễn năm nay. Anh Minh, một khán giả trung thành, chia sẻ: “Tôi đã xem vở ‘Lá hát như mưa’ từ công diễn lần đầu, hôm nay xem lại vẫn đầy cảm xúc như được chạm vào các mảnh đời nhân vật”. Trong khi đó, khán giả Minh Trọng, sinh viên Trường Đại học Ngoại ngữ và Tin học TPHCM, nhận xét: “Có nhiều cảnh trong vở đã khiến tôi và bạn bè cùng xem rất xúc động. Biết các bạn chỉ là dân không chuyên nên để làm được như vậy hẳn các bạn đã phải nỗ lực rất nhiều”.

Sân khấu Kịch Báo chí nhân văn xuất phát từ một nhóm kịch nhỏ không chuyên, được hình thành trong chiến dịch Xuân tình nguyện 2017 của sinh viên khoa Báo chí và Truyền thông. Năm 2018, sân khấu chính thức ra mắt với gần 50 thành viên, mục tiêu là mang kịch nói đến gần sinh viên nói riêng, giới trẻ nói chung.

Người sáng lập, biên kịch, cố vấn Sân khấu Kịch Báo chí nhân văn, Đức Huy, chia sẻ: “Kịch sinh viên vốn có nhiều hạn chế như kinh phí, nhân sự… nên ban đầu ai cũng nghĩ chỉ có thể thực hiện được 1-2 đêm diễn. Thế nhưng, với nhiều nỗ lực, hiện sân khấu đã bước ra khỏi giới hạn sinh viên, đã làm được những vở kịch dài, số lượng kịch bản, suất diễn đã lên đến hơn 20 suất”. Xem chi tiết về các vở kịch của Sân khấu Kịch Báo chí nhân văn .

Các thành viên của sân khấu đã trải qua nhiều khó khăn và nỗ lực để đạt được thành công. Võ Ngọc Quỳnh Như, một trong những diễn viên nòng cốt của sân khấu, bày tỏ: “Không ít bạn bè, người quen từng nói rằng kịch sinh viên thôi mà, sao phải bỏ công sức nhiều đến như vậy. Thực ra, mình từng có lúc muốn dừng lại vì những áp lực của cuộc sống, vì còn quá nhiều công việc khác phải hoàn thành. Thế nhưng, khi nhìn thấy những niềm vui, hạnh phúc của mọi người trên sân khấu sau mỗi vở diễn, mình lại muốn tiếp tục đi trên con đường này, cùng các bạn trưởng thành”. Tìm hiểu thêm về quá trình tập luyện và biểu diễn của Sân khấu Kịch Báo chí nhân văn .

Bước qua mùa biểu diễn thứ 10, Sân khấu Kịch Báo chí nhân văn đang chuẩn bị cho các vở mới. Theo Đức Huy, các kịch bản thường được khởi nguồn từ những ý tứ, chi tiết, ý tưởng từ đời sống thường nhật để truyền tải thông điệp gần gũi, không xa xôi. Để biết thêm thông tin về các vở kịch sắp tới, vui lòng truy cập trang web chính thức của Sân khấu Kịch Báo chí nhân văn .

]]>
Nghệ sĩ bàn về hình tượng người chiến sĩ công an trên sân khấu https://vanhoanghethuat.com/nghe-si-ban-ve-hinh-tuong-nguoi-chien-si-cong-an-tren-san-khau/ Fri, 12 Sep 2025 04:35:56 +0000 https://vanhoanghethuat.com/nghe-si-ban-ve-hinh-tuong-nguoi-chien-si-cong-an-tren-san-khau/

Ngày 15/7, Hội Sân khấu TP.HCM đã tổ chức một buổi tọa đàm với chủ đề ‘Hình tượng người chiến sĩ công an trên sân khấu’. Sự kiện này đã thu hút sự tham gia của nhiều nghệ sĩ, đạo diễn và sinh viên từ các trường sân khấu và trung tâm đào tạo diễn viên. Buổi tọa đàm nằm trong khuôn khổ của Liên hoan Sân khấu toàn quốc về ‘Hình tượng người chiến sĩ công an’ vừa diễn ra tại Hà Nội vào đầu tháng 7, nơi mà các đơn vị từ TP.HCM đã tham gia và đạt được nhiều thành tựu đáng kể.

Tại buổi tọa đàm, các đại biểu đã đánh giá cao sự nỗ lực và tâm huyết của các sân khấu TP.HCM trong việc dàn dựng và trình diễn các vở kịch liên quan đến đề tài công an. Hầu hết các ý kiến đều thừa nhận rằng việc sản xuất các vở kịch chính luận, đặc biệt là về đề tài công an, là một thách thức không nhỏ đối với các đơn vị xã hội hóa tự thu tự chi. Các đạo diễn và nghệ sĩ đã chia sẻ những khó khăn và áp lực khi tham gia vào lĩnh vực này, từ việc nghiên cứu và tiếp cận đề tài đến việc thể hiện hình tượng người chiến sĩ công an một cách chân thực và sâu sắc.

Đạo diễn – NSƯT Ca Lê Hồng nhấn mạnh rằng các đơn vị vốn quen với việc dựng vở giải trí, và việc chuyển sang dựng vở chính luận, đặc biệt là về đề tài công an, quả thực là một áp lực không nhỏ. NSƯT Minh Nhí cũng bày tỏ sự bỡ ngỡ khi sân khấu của anh chuyển từ diễn hài sang đóng vai nghiêm túc, và anh cảm thấy ‘run’ khi nhìn thấy nhiều ‘áo công an’ trong khán phòng. Tương tự, đạo diễn Quốc Thảo cũng chia sẻ về những khó khăn và lúng túng khi thể hiện các quy định, quy cách và tác phong của ngành công an trên sân khấu.

Trong bối cảnh đó, đạo diễn – NSƯT Lê Nguyên Đạt cho rằng việc làm đề tài chiến sĩ công an giúp các nghệ sĩ cảm thấy mình cũng là chiến sĩ trên mặt trận văn hóa, và cần định hướng thẩm mỹ cho công chúng. Anh đề nghị rằng sau những vở kịch này, các nghệ sĩ nên ngồi lại với nhau để động viên và tìm hướng đi mới, mạnh dạn dấn thân vào kịch chính luận.

Cuối cùng, NSND Trần Ngọc Giàu kết luận rằng kịch chính luận của TP.HCM có màu sắc riêng và rất hấp dẫn. Nhà nước cần đầu tư và tiếp sức để các đơn vị có thể tiếp tục phục vụ công chúng, và ngược lại, các đơn vị cũng cần có tác phẩm xứng đáng để Nhà nước đầu tư.

Thông tin về buổi tọa đàm có thể được tìm hiểu thêm tại đây và đây.

]]>
Giới nghệ thuật lo ngại hiện tượng mạng xuất hiện trên sân khấu https://vanhoanghethuat.com/gioi-nghe-thuat-lo-ngai-hien-tuong-mang-xuat-hien-tren-san-khau/ Sat, 06 Sep 2025 11:48:32 +0000 https://vanhoanghethuat.com/gioi-nghe-thuat-lo-ngai-hien-tuong-mang-xuat-hien-tren-san-khau/

Xu hướng đáng lo ngại trong đời sống nghệ thuật: Sân khấu bị “giải trí hóa” rẻ tiền

Sân khấu không có chỗ cho sự dễ dãi! - Ảnh 4.
Sân khấu không có chỗ cho sự dễ dãi! – Ảnh 4.

Mới đây, Công ty TNHH Tổ chức sự kiện A.P.Đ. đã bị xử phạt 25 triệu đồng do mời “hiện tượng mạng” Thông “Soái ca” biểu diễn trái phép trong chương trình nghệ thuật tại Hà Tĩnh. Sự việc này không phải là trường hợp cá biệt mà là một phần của xu hướng đáng lo ngại đang lan rộng trong đời sống nghệ thuật hiện nay, khi các nhân vật nổi tiếng trên mạng xã hội và các diễn viên tay ngang thiếu chuyên môn ngày càng được ưa chuộng.

Thông “Soái ca” biểu diễn trái phép trong chương trình nghệ thuật tại Hà Tĩnh. (Ảnh: VTV)
Thông “Soái ca” biểu diễn trái phép trong chương trình nghệ thuật tại Hà Tĩnh. (Ảnh: VTV)

Thực tế này đã dẫn đến việc sân khấu bị “giải trí hóa” một cách rẻ tiền. Đơn vị tổ chức chương trình nghệ thuật “Âm vang sông La” đã mời Thông “Soái ca”, một gương mặt mạng xã hội nổi lên nhờ phát ngôn giật gân và hình ảnh phản cảm, lên sân khấu thể hiện 3 ca khúc không được cấp phép. Điều này đã gây ra sự phẫn nộ trong dư luận và giới sân khấu.

Sân khấu không có chỗ cho sự dễ dãi! - Ảnh 3.
Sân khấu không có chỗ cho sự dễ dãi! – Ảnh 3.

Để thu hút khán giả, nhiều nhà sản xuất đã mời các YouTuber, TikToker “đóng vai nghệ sĩ”. Từ phim truyền hình đến game show, lễ hội âm nhạc cũng tràn ngập sự xuất hiện của các YouTuber, TikToker, diễn viên tay ngang. NSƯT Lê Thiện đã bày tỏ mối quan ngại về vấn đề này, cho rằng các nhà sản xuất nên cân nhắc kỹ lưỡng khi mời các nhân vật không có chuyên môn.

Nhiều người trong số họ không có chuyên môn, không được đào tạo bài bản, thậm chí lệch chuẩn văn hóa trong cách thể hiện trước công chúng. Hệ quả là các chương trình có họ tham gia trở nên lỏng lẻo về nội dung, nghèo nàn về cảm xúc; làm méo mó nhận thức của khán giả trẻ về nghệ thuật.

Trong khi những người nổi lên nhờ các vụ việc “giật gân” trên mạng xã hội được săn đón, mời chào lên sân khấu thì không ít nghệ sĩ thực thụ – những người miệt mài học hành, trau dồi chuyên môn, cống hiến lặng lẽ cho nghệ thuật – lại không được tạo điều kiện xuất hiện.

PGS-TS Trần Yến Chi cho rằng những nghệ sĩ này bị bỏ lại sau ánh đèn sân khấu, họ lặng lẽ trong hậu trường hoặc phải loay hoay tìm đất sống. Nếu chỉ vì để bán vé, để sáng đèn thì số lượng suất diễn kéo dài bao nhiêu? Phải chăng cũng chỉ vài suất? Vậy vai trò định hướng thẩm mỹ, tư tưởng của sân khấu như thế nào khi nghệ sĩ chân chính bị loại khỏi đời sống sàn diễn?

Để chấn chỉnh tình trạng này, cần thiết lập danh mục các nghệ sĩ được cấp phép biểu diễn theo quy chuẩn, tránh tình trạng ai “hot” là có thể đứng lên sân khấu. Bên cạnh đó, cần xây dựng cơ chế rút giấy phép biểu diễn tạm thời hoặc vĩnh viễn đối với các đơn vị vi phạm, lặp lại nhiều lần hành vi mời người không đủ tiêu chuẩn nghệ thuật tham gia biểu diễn.

Các hội nghề nghiệp cũng cần có vai trò phản biện và giám sát xã hội mạnh mẽ hơn, lên tiếng trước các biểu hiện lệch chuẩn để góp phần định hướng dư luận và bảo vệ giá trị nghệ thuật. “Sân khấu không phải là nơi mà ai cũng có thể xuất hiện. Đó là không gian của tài năng, học thuật và trách nhiệm” – NSND Trần Minh Ngọc nhấn mạnh.

]]>
NSƯT Kim Tử Long lên tiếng phủ nhận tin đồn mắc bạo bệnh https://vanhoanghethuat.com/nsut-kim-tu-long-len-tieng-phu-nhan-tin-don-mac-bao-benh/ Sun, 17 Aug 2025 05:21:59 +0000 https://vanhoanghethuat.com/nsut-kim-tu-long-len-tieng-phu-nhan-tin-don-mac-bao-benh/

NSƯT Kim Tử Long mới đây đã lên tiếng đính chính về tin đồn mắc bạo bệnh đang lan truyền trên mạng xã hội. Trước đó, thông tin nam nghệ sĩ bị u não và phải nằm cấp cứu đã khiến nhiều người lo lắng cho sức khỏe của anh.

Chiều ngày 26/7, NSƯT Kim Tử Long đã xuất hiện trong một buổi phát sóng trực tiếp để phủ nhận thông tin sai lệch này. Anh cho biết: “Thông tin về việc tôi bị u não và nằm viện là hoàn toàn không đúng sự thật. Điều này không chỉ ảnh hưởng đến cuộc sống mà còn tác động nghiêm trọng đến công việc của tôi.”

Kim Tử Long kêu gọi những kênh truyền thông đã đăng tải thông tin sai lệch hãy gỡ xuống và không lan truyền thêm nữa. Anh nhấn mạnh rằng việc đưa thông tin về sức khỏe và tính mạng của anh lên mạng có thể gây hoang mang cho khán giả và ảnh hưởng đến tinh thần của anh. “Mọi người hãy cẩn thận và không nên lan truyền những thông tin chưa được xác minh,” anh nói.

Nam nghệ sĩ cũng chia sẻ rằng trong thời gian gần đây, anh đã nhận được nhiều cuộc gọi hỏi thăm từ đồng nghiệp và bạn bè vì họ tin rằng anh đang gặp vấn đề sức khỏe. Tuy nhiên, anh vẫn tiếp tục công việc biểu diễn của mình một cách bình thường. “Tôi vẫn đang thực hiện các dự án nghệ thuật như bình thường, không có vấn đề gì,” anh cho biết.

Ngoài ra, Kim Tử Long cũng bày tỏ sự tổn thương trước những bình luận tiêu cực và chỉ trích mà anh đã nhận phải. Anh tự nhủ rằng năm nay có lẽ là một năm khó khăn đối với mình và hy vọng sẽ vượt qua được giai đoạn này.

Được biết, NSƯT Kim Tử Long là một nghệ sĩ cải lương nổi tiếng và được yêu thích với những ca khúc nhạc Hoa lời Việt. Hiện tại, anh đang sống cùng vợ và con tại một căn biệt thự ở huyện Bình Chánh, TP.HCM. Ngoài công việc nghệ thuật, Kim Tử Long còn kinh doanh và sở hữu nhiều tài sản giá trị.

Trước sự việc này, người hâm mộ của Kim Tử Long cũng lên tiếng ủng hộ và mong muốn anh có thể tiếp tục tạo ra những tác phẩm nghệ thuật chất lượng. Sự việc cũng đặt ra vấn đề về trách nhiệm của người truyền thông trong việc kiểm chứng thông tin trước khi đăng tải.

]]>
Thân Xác Săn Mồi: Một Câu Chuyện Tình Rùng Rợn Dưới Góc Nhìn Mới https://vanhoanghethuat.com/than-xac-san-moi-mot-cau-chuyen-tinh-rung-ron-duoi-goc-nhin-moi/ Thu, 07 Aug 2025 11:09:39 +0000 https://vanhoanghethuat.com/than-xac-san-moi-mot-cau-chuyen-tinh-rung-ron-duoi-goc-nhin-moi/

Một câu chuyện tình kinh dị đầy cảm động, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết kinh điển Gothic của Robert Louis Stevenson, vừa được tái hiện trên sân khấu vào đúng dịp lễ Halloween. Câu chuyện xoay quanh một người cha yêu thương dành cho con gái đang ốm và tình cảm ngày càng lớn của cô con gái đối với trợ lý y tế của người cha, tạo nên một tình huống khó khăn về mặt đạo đức khi họ đẩy ranh giới y học đến tận cùng.

Tiểu thuyết kinh điển Gothic của Robert Louis Stevenson đã làm say đắm lòng người đọc qua nhiều thế hệ với những chủ đề về tình yêu, cái chết và sự phi thường. Giờ đây, câu chuyện này đã được tái hiện trên sân khấu vào đúng dịp lễ Halloween, mang đến cho khán giả một trải nghiệm mới mẻ và đầy cảm xúc.

Trong câu chuyện này, một người cha yêu thương dành cho con gái đang ốm đã tạo nên một tình huống khó khăn về mặt đạo đức. Người cha muốn làm mọi thứ để cứu con gái mình, nhưng việc đẩy ranh giới y học đến tận cùng đã đặt ra câu hỏi về giới hạn của tình yêu và sự hy sinh.

Cô con gái trong câu chuyện ngày càng lớn tuổi và bắt đầu có những cảm xúc mới mẻ đối với trợ lý y tế của người cha. Tình cảm này tạo nên một tình huống khó khăn về mặt đạo đức khi họ phải đối mặt với những quyết định khó khăn về việc cứu sống cô con gái.

Trợ lý y tế của người cha đã trở thành một phần quan trọng trong cuộc sống của cô con gái, và tình cảm của cô con gái đối với anh ta đã làm cho tình huống trở nên phức tạp hơn. Liệu người cha có thể chấp nhận tình cảm này và cho phép con gái mình theo đuổi hạnh phúc, hay ông sẽ đặt ưu tiên vào việc cứu sống cô con gái?

Câu chuyện tình kinh dị này đã đặt ra nhiều câu hỏi về đạo đức và tình yêu. Liệu tình yêu có thể vượt qua mọi khó khăn và ranh giới, hay nó sẽ bị giới hạn bởi những quy tắc và chuẩn mực xã hội? Liệu người cha có thể tìm thấy cách để cứu sống con gái mình mà không phải hy sinh tình yêu và hạnh phúc của cô?

Khán giả sẽ phải chờ đợi và theo dõi câu chuyện này để tìm hiểu thêm về tình huống khó khăn về mặt đạo đức này. Với sự kết hợp giữa yếu tố kinh dị và tình yêu, câu chuyện này hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả một trải nghiệm đầy cảm xúc và khó quên.

Một trường học tại Mỹ đã thực hiện một nghiên cứu về tác động của tâm lý giáo dục đối với học sinh. Kết quả cho thấy rằng giáo dục có thể giúp học sinh phát triển kỹ năng quan hệ và tư duy.

]]>
Gia Tộc Sân Khấu Minh Tơ: Di sản văn hóa qua nhiều thế hệ https://vanhoanghethuat.com/gia-toc-san-khau-minh-to-di-san-van-hoa-qua-nhieu-the-he/ Mon, 28 Jul 2025 03:15:08 +0000 https://vanhoanghethuat.com/gia-toc-san-khau-minh-to-di-san-van-hoa-qua-nhieu-the-he/

Gia tộc Minh Tơ – Một biểu tượng của nghệ thuật sân khấu Việt Nam

Trong lịch sử phát triển của nghệ thuật sân khấu Việt Nam, gia tộc Minh Tơ đã để lại dấu ấn sâu đậm với những đóng góp không thể phai mờ. Với hơn một thế kỷ tồn tại và phát triển, gia tộc này đã sản sinh ra hàng loạt nghệ sĩ tài năng, góp phần làm giàu thêm nền văn hóa nghệ thuật của dân tộc. Từ gốc rễ khiêm tốn, gia tộc Minh Tơ đã vươn lên trở thành một trong những biểu tượng tiêu biểu của nghệ thuật sân khấu Việt Nam.

Nghệ sĩ Trường Sơn và Thanh Loan trong vở Câu thơ yên ngựa
Nghệ sĩ Trường Sơn và Thanh Loan trong vở Câu thơ yên ngựa

Bắt đầu từ ông bà Vĩnh Xuân, gia tộc Minh Tơ đã xây dựng nên gánh hát bội Vĩnh Xuân vào đầu những năm 1920, trình diễn khắp Nam kỳ lục tỉnh. Những buổi trình diễn của họ đã thu hút đông đảo khán giả và tạo nền tảng cho sự phát triển của gia tộc trong lĩnh vực nghệ thuật sân khấu. Thế hệ thứ hai, ông Nguyễn Văn Thắng, đã tiếp tục phát triển sự nghiệp của gia đình, trở thành một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất của thời đại.

Tuy nhiên, phải đến thế hệ thứ ba, gia tộc Minh Tơ mới thực sự tỏa sáng với sự xuất hiện của Minh Tơ – người đã đưa ra ý tưởng kết hợp giữa hát bội và cải lương, tạo nên thể loại cải lương hồ quảng. Sự kết hợp này đã mang lại thành công lớn cho gánh hát Minh Tơ, giúp họ vượt qua khó khăn và trở thành một trong những đoàn hát hàng đầu của Sài Gòn. Minh Tơ chính là người đã tạo ra bước ngoặt quan trọng trong lịch sử phát triển của gia tộc.

Thế hệ thứ tư của gia tộc Minh Tơ tiếp tục kế thừa và phát triển sự nghiệp của gia đình. Với sự xuất hiện của những nghệ sĩ tài năng như Xuân Yến, Thanh Tòng, Thanh Loan, Minh Tâm, Công Minh, Xuân Thu, Thanh Sơn, Hữu Cảnh và Trường Sơn, gia tộc Minh Tơ đã tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong nền nghệ thuật sân khấu Việt Nam. Những nghệ sĩ này đã tạo ra một loạt các tác phẩm nghệ thuật chất lượng cao, được công chúng yêu thích.

Đặc biệt, NSND Thanh Tòng đã trở thành biểu tượng của gia tộc Minh Tơ với những đóng góp quan trọng trong việc chuyển đổi thể loại từ cải lương hồ quảng sang cải lương tuồng cổ. Ông đã sáng tác hàng loạt vở kịch nổi tiếng như ‘Câu thơ yên ngựa’, ‘Bão táp Nguyên Phong’, ‘Má hồng soi kiếm bạc’, ‘Ngọn lửa Thăng Long’, ‘Tô Hiến Thành xử án’, ‘Bức ngôn đồ Đại Việt’… Những vở kịch của Thanh Tòng đã được đánh giá cao về giá trị nghệ thuật, vừa giữ được truyền thống, vừa đáp ứng nhu cầu giải trí của khán giả.

Ngày nay, gia tộc Minh Tơ vẫn tiếp tục phát triển và kế thừa truyền thống nghệ thuật của gia đình. Những nghệ sĩ trẻ của gia tộc đang tiếp tục phát huy những giá trị truyền thống, đồng thời sáng tạo ra những điều mới mẻ, góp phần làm cho nền nghệ thuật sân khấu Việt Nam ngày càng phát triển. Với bề dày lịch sử và những đóng góp không thể phủ nhận, gia tộc Minh Tơ tiếp tục là một biểu tượng tiêu biểu cho nghệ thuật sân khấu Việt Nam.

]]>
Hữu Châu – Người giữ ‘đạo’ trong nghệ thuật sân khấu https://vanhoanghethuat.com/huu-chau-nguoi-giu-dao-trong-nghe-thuat-san-khau/ Sun, 27 Jul 2025 04:08:52 +0000 https://vanhoanghethuat.com/huu-chau-nguoi-giu-dao-trong-nghe-thuat-san-khau/

Thế hệ thứ ba của gia tộc Thanh Nga đã sản sinh ra những viên ngọc quý, góp phần làm rạng rỡ tên tuổi của dòng họ này trong lĩnh vực nghệ thuật. Một trong những cái tên nổi bật nhất là NSƯT Hữu Châu, người đã kế thừa và tỏa sáng trên sân khấu kịch nói.

Gia Bảo và Hồng Trang trong vở Lũ quỷ sống
Gia Bảo và Hồng Trang trong vở Lũ quỷ sống

Hữu Châu là con của nghệ sĩ Hữu Thình và Thanh Lệ, là cháu ruột của cố nghệ sĩ Thanh Nga và nghệ sĩ Bảo Quốc. Từ nhỏ, anh đã sống trong môi trường nghệ thuật, được bao quanh bởi các nghệ sĩ trong gia tộc. Điều này đã giúp anh thừa hưởng được nhiều giá trị nghệ thuật quý báu của cải lương. Tuy nhiên, do không có giọng ca phù hợp với cải lương, anh đã chọn kịch nói làm đường đi của mình.

Sau khi tốt nghiệp Trường Nghệ thuật Sân khấu, Hữu Châu đã bắt đầu sự nghiệp của mình bằng cách đi tấu hài. Trong giai đoạn hài kịch đang thịnh hành, anh đã nổi tiếng và trở thành một trong những diễn viên trẻ tài năng. Khi sân khấu kịch nói phát triển, Hữu Châu đã tỏa sáng trong nhiều vở kịch dài, từ chính kịch đến hài kịch, kịch lịch sử và kịch tâm lý.

Điều làm nên sự khác biệt của Hữu Châu là khả năng đa năng và sự kế thừa bài học quý từ sân khấu cải lương Thanh Nga. Vai diễn để đời của anh là Nguyễn Trãi trong vở ‘Bí mật vườn Lệ Chi’. Ngoài ra, anh còn tham gia vào nhiều bộ phim nhựa và truyền hình.

Bên cạnh diễn xuất, Hữu Châu còn có công lớn trong công tác đào tạo. Với kinh nghiệm giảng dạy hơn mười năm tại Trường ĐH Sân khấu – Điện ảnh TP.HCM và sân khấu Hồng Vân, anh được biết đến là người thầy nghiêm khắc nhưng hiệu quả.

Thế hệ thứ ba của gia tộc Thanh Nga còn có Hồng Loan, con gái của nghệ sĩ Bảo Quốc. Mặc dù sống ở Mỹ, Hồng Loan vẫn tích cực hoạt động trong lĩnh vực cải lương và kịch nói. Cô được biết đến với khả năng diễn xuất đặc biệt, giống hệt cô ruột Thanh Nga. Hồng Loan và chồng đã lập một kênh YouTube để giao lưu với khán giả, giữ lửa cho nghệ thuật cải lương.

Ngoài ra, thế hệ này còn có Hà Linh, con của Thanh Nga, người cũng theo nghiệp diễn xuất và phim ảnh.

NSƯT Hữu Châu chia sẻ: ‘Sinh ra trong một gia tộc nghệ thuật lớn là một may mắn, nhưng cũng có nhiều áp lực. Chúng tôi chỉ biết cố gắng hết sức và giữ lấy nghề, giữ được cái ‘đạo’ làm nghề, tử tế và đàng hoàng.’

]]>