Bảo tàng Mỹ thuật VN tiếp nhận gần 1.000 tác phẩm – Bước ngoặt di sản

Linh — Tue, 13 Jan 2026 08:59:58 +0000

Ngày 12/1, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam tổ chức lễ tiếp nhận gần 1.000 tác phẩm nghệ thuật do Hội Mỹ thuật Việt Nam chuyển giao, đánh dấu sự kiện lịch sử lớn nhất trong hành trình bảo tồn di sản quốc gia.

1. Ý nghĩa lịch sử của lễ tiếp nhận

Đây không chỉ là một giao dịch vật chất mà còn là cây cầu nối giữa các thế hệ nghệ sĩ – từ những họa sĩ Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương, qua thời kỳ kháng chiến, đến các tài năng trẻ hiện đại. Sự kiện khẳng định cam kết dài hạn của cả hai tổ chức trong việc bảo tồn và phát huy giá trị văn hoá.

Khoảng 30 tác phẩm trong số gần 1.000 tác phẩm bàn giao được giới thiệu đến công chúng tại Lễ tiếp nhận. (Ảnh: VNFAM)

2. Thành quả của nhiều thế hệ nghệ sĩ

Tổng cộng 979 tác phẩm được bàn giao, phản ánh quá trình sáng tạo miệt mài của các thế hệ họa sĩ:

Họa sĩ học từ Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương (thập niên 1940‑1950).
Những người sáng tạo trong thời kỳ kháng chiến, góp phần ghi lại tinh thần đấu tranh.
Thế hệ trẻ được đào tạo tại Đại học Mỹ thuật Việt Nam, mang vào những góc nhìn đương đại.

Mỗi bức tranh, mỗi tác phẩm điêu khắc không chỉ mang giá trị thẩm mỹ mà còn chứa đựng câu chuyện lịch sử, phản ánh hơi thở của xã hội qua các thời kỳ.

3. Ba nhóm nội dung chính của bộ sưu tập

Bộ sưu tập được chia thành:

Tranh cổ động và biếm họa (1950‑1975) – tài liệu hình ảnh quý giá về chiến tranh và thời kỳ xây dựng.
Tranh, tượng kháng chiến và hòa bình – ghi lại quá trình giải phóng và tái thiết đất nước.
Tranh đồ họa quốc tế – minh chứng cho giao lưu văn hoá giữa Việt Nam và bạn bè quốc tế.

Những tác phẩm này giúp người xem “đọc” thời đại, nhận diện sự chuyển mình trong tư duy nghệ thuật và trong bản sắc văn hoá.

4. Lời phát biểu của các nhà lãnh đạo

Giám đốc Bảo tàng, ông Nguyễn Anh Minh nhấn mạnh: “Mỗi tác phẩm là tài sản quốc gia, chúng tôi có trách nhiệm bảo tồn, nghiên cứu và đưa tới công chúng một cách tốt nhất.” Chủ tịch Hội Mỹ thuật, ông Lương Xuân Đoàn bổ sung, “Sự kiện là cơ hội để nhìn lại chặng đường gian khó, đồng thời khẳng định tinh thần kiên trì, lý tưởng của các họa sĩ qua các thời kỳ.”

Sự kiện thu hút đông đảo họa sĩ, nhà báo và những người yêu nghệ thuật tham dự.

5. Triển vọng trưng bày và giáo dục

Theo kế hoạch, 30 tác phẩm tiêu biểu sẽ được trưng bày tại Bảo tàng từ 12‑17/1, mở cửa cho công chúng tham quan. Các tác phẩm sẽ được bảo quản trong môi trường tiêu chuẩn, một số sẽ được phục chế để kéo dài tuổi thọ.

Việc đưa các tác phẩm vào không gian bảo tàng không chỉ giúp bảo tồn mà còn là công cụ giáo dục thẩm mỹ cho thế hệ trẻ, đồng thời thúc đẩy giao lưu văn hoá quốc tế.

6. Kết luận

Lễ tiếp nhận gần 1.000 tác phẩm là bước ngoặt quan trọng, khẳng định vai trò trung tâm của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam trong việc bảo tồn di sản, đồng thời mở ra cơ hội mới cho nghiên cứu, trưng bày và giáo dục nghệ thuật.

Bạn đã từng tham quan bộ sưu tập này chưa? Hãy chia sẻ cảm nhận của bạn và theo dõi chúng tôi để cập nhật những triển lãm sắp tới.

CHIÊU ANH

Nghệ sĩ Lê Thiết Cương – Những dấu ấn trong mỹ thuật đương đại

Linh — Mon, 08 Sep 2025 13:03:27 +0000

Ngày 17/7 vừa qua, giới mỹ thuật Việt Nam đã tiễn biệt họa sĩ Lê Thiết Cương, một tên tuổi nổi bật trong làng mỹ thuật đương đại, hưởng thọ 63 tuổi. Sự ra đi đột ngột của ông đã để lại một khoảng trống lớn không chỉ trong lòng những người yêu nghệ thuật mà còn trong chính cộng đồng mỹ thuật.

Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều (ngoài cùng, bên phải) hội ngộ họa sĩ Lê Thiết Cương (thứ 2, từ trái sang) và bạn bè (Ảnh: Facebook nhân vật).

Lê Thiết Cương sinh năm 1962, được biết đến như một họa sĩ tài hoa với phong cách hội họa tối giản độc đáo. Các tác phẩm của ông không chỉ dừng lại ở việc thể hiện một cách trực quan mà còn bao chứa những tầng ý nghĩa triết lý sâu sắc và một chất thơ riêng biệt. Với lối đi riêng này, ông đã trở thành một biểu tượng của sự sáng tạo không ngừng trong nền mỹ thuật đương đại Việt Nam.

Được biết đến như một nghệ sĩ và cũng là một nhà văn hóa tâm huyết, Lê Thiết Cương gắn bó sâu sắc với sách vở và văn học. Ông luôn sẵn sàng chia sẻ và đồng hành cùng những người viết, thể hiện sự trân trọng và kính trọng đối với giá trị của văn hóa và nghệ thuật.

Họa sĩ Lương Xuân Đoàn, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam, đánh giá cao về phong cách độc đáo của Lê Thiết Cương. “Lê Thiết Cương có phong cách vẽ tranh tối giản không ai có. Tranh của Cương rất nhẹ nhàng, ông là người duy nhất theo đuổi phong cách tối giản ở Việt Nam,” ông nói. Không chỉ vậy, ông Đoàn cũng nhấn mạnh rằng Lê Thiết Cương đã góp phần làm nên sự đa dạng và phong phú cho nền mỹ thuật và sân khấu Việt Nam thông qua các hoạt động sáng tạo, viết lý luận phê bình và vai trò giám tuyển trong nhiều triển lãm nghệ thuật.

Nhà thơ Nguyễn Quang Thiều, Chủ tịch Hội Nhà văn Việt Nam, nhớ lại những giây phút cuối cùng bên cạnh Lê Thiết Cương và nhấn mạnh rằng ông vẫn tràn đầy quyết tâm chống lại bệnh tật, thể hiện sức sống mãnh liệt và tinh thần không dễ khuất phục. “Cương vẫn quyết tâm chống lại thần chết, không chịu khuất phục đúng như con người Cương trong mọi thăng trầm mà anh đã đi qua,” ông chia sẻ.

Nhà phê bình nghệ thuật Phạm Xuân Nguyên bày tỏ sự tiếc thương và đánh giá cao đóng góp của Lê Thiết Cương đối với nền mỹ thuật Việt Nam. Với ông, Lê Thiết Cương không chỉ là một họa sĩ tài năng mà còn là một người làm nghề nghiêm túc, luôn trân trọng giá trị của các bậc tiền bối và đồng nghiệp cùng thời. Đặc biệt, khả năng viết của họa sĩ Lê Thiết Cương được đánh giá cao, với lối văn tinh tế, sắc sảo, thể hiện chiều sâu tư duy và cá tính nghệ thuật độc đáo.

Sự ra đi của họa sĩ Lê Thiết Cương để lại nhiều thương tiếc và là một sự mất mát lớn cho cộng đồng yêu nghệ thuật. Tuy nhiên, di sản và tinh thần nghệ thuật mà ông để lại sẽ tiếp tục là nguồn cảm hứng cho nhiều thế hệ nghệ sĩ và những người yêu nghệ thuật Việt Nam.

Nghệ thuật đương đại – Vanhoanghethuat.com